By The Light Of The Silvery Moon 1953

 

By The Light Of The Silvery Moon 1953

Ένα κορίτσι όλο φωτιά 

Σκηνοθεσία: David Butler

Σενάριο: Robert O'Brien, Irving Elinson, Booth Tarkington

Είδος: Comedy, Doris Day, Family, Musical, Romance

Διάρκεια: 01:41

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Doris Day: Marjorie Winfield

Gordon MacRae: Bill Sherman

Leon Ames: George Winfield

Rosemary DeCamp: Alice Winfield

Billy Gray: Wesley Winfield

 

Ένα από τα καλύτερα μιούζικαλ στην καριέρα της Doris Day, με παρτενέρ τον εξαιρετικό Gordon Mc Rae, γνωστό στους φίλους του είδους από την συμμετοχή του στα Oklahoma & Carousel. Πρόκειται για το δεύτερο φιλμ που αφηγείται τις κωμικές περιπέτειες της οικογένειας Γουίνφιλντ, σε μια μικρή επαρχιακή πόλη, από την σειρά των βιβλίων του συγγραφέα Booth Tarkington. Το ομώνυμο τραγούδι είναι μια θαυμάσια σύνθεση του Gus Edwards που άφησε εποχή στην ιστορία του Αμερικάνικου σινεμά. Οικογενειακό και αγνό αρκετά, για να σας συγκινήσει όλους με την γλαφυρότητα και τον λυρισμό του.

Η ζωή μιας τετραμελούς οικογένειας, με τα μικροκαυγαδάκια και τις κωμικοτραγικές καταστάσεις που βιώνει, γίνεται το επίκεντρο της μικρής επαρχιακής πόλης, όταν ο μελλοντικός σύζυγος της μεγάλης κόρης επιστρέφει από το μέτωπο. Κι ενώ όλοι και ακόμη περισσότερο η ίδια, περιμένουν με ανυπομονησία τον ορισμό της ημερομηνίας του γάμου, ξαφνικά προβάλουν οικονομικοί προβληματισμοί, που οδηγούν στην προσωρινή του αναβολή. Για να ξεκινήσει όμως το απίθανο ρεσιτάλ παρεξηγήσεων, δεν φθάνει μόνον αυτό. Η Γαλλίδα ηθοποιός που φθάνει στην πόλη με τον θίασο της, θα γίνει δίχως να το θέλει ή να το επιδιώξει, η πέτρα ενός σκανδάλου που τελικά… δεν είναι σκάνδαλο, όμως, έχει την δύναμη να ανατρέψει την καθημερινότητα όλων για τα καλά και, να ανακατέψει την ζωή τους!

The Greatest Show on Earth 1952

 The Greatest Show on Earth 1952

Το Όγδοο Θαύμα

Σκηνοθεσία: Cecil B. DeMille

Σενάριο: Fredric M. Frank, Barré Lyndon, Theodore

St. John, Frank Cavett, Jack Gariss

Είδος: Drama, Family, Musical

Διάρκεια: 02:32

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Betty Hutton: Holly

Cornel Wilde: The Great Sebastian

Charlton Heston: Brad Braden

Dorothy Lamour: Phyllis

Gloria Grahame: Angel

James Stewart: 'Buttons' A Clown

 

Ο Μπραντ Μπρέιντεν είναι ιδιοκτήτης τσίρκου και προσλαμβάνει τον ακροβάτη" Ο Μεγάλος Σεμπάστιαν" για να εξασφαλίσει μια πετυχημένη χρονιά. Αυτό, όμως, μειώνει την παρουσία της Χόλι, της κοπέλας του Μπραντ. Η Χόλι κι ο Σεμπάστιαν έρχονται πολύ κοντά τόσο στον αέρα, με το επικίνδυνο νούμερο τους, όσο και στην γη, με τον Σεμπάστιαν να την διεκδικεί ερωτικά.

he Big Sky 1952

The Big Sky 1952

Η Επέλαση των Χιλίων Κεραυνών

Σκηνοθεσία: Howard Hawks

Σενάριο: Dudley Nichols, A.B. Guthrie Jr.,

Ray Buffum, DeVallon Scott

Είδος: Adventure, Children, Family, WESTERN

Διάρκεια: 02:02

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Kirk Douglas: Jim Deakins

Dewey Martin: Boone Caudill

Elizabeth Threatt: Teal Eye

Arthur Hunnicutt: Zeb Calloway

Buddy Baer: Romaine

 

Αρχές του 1830. Μια ομάδα ανθρώπων κατευθύνεται στον ποταμό Μιζούρι για να παζαρεύσει με τους ινδιάνους και συγκεκριμένα με τον Μαυροπόδαρο που είναι πολύ φιλικός. Στην ομάδα ανήκει κι ο Τζιμ Ντίκινς, που ενδιαφέρεται πολύ για την γυναίκα του Μαυροπόδαρου που ταξιδεύει μαζί τους. Το ίδιος, όμως, κι ο Μπουν Κόντιλ, ο πιο στενός του φίλος. Ο δρόμος είναι δύσκολος και η φύση, οι κακοί ινδιάνοι και εταιρία γουναρικών που θέλει να κρατήσει την αποκλειστικότητα θα μπουν στο δρόμο τους.

Το 2ο μόλις γουέστερν του Howard Hawks, μετά το ιστορικό Red River. Χαλαρό σενάριο, ασήμαντη πλοκή και προβλεπόμενες εξελίξεις, μόνο και μόνο για να κινηματογραφήσει την άγρια φύση, και τις προσπάθειες των λευκών να τα βγάλουν πέρα σε αφιλόξενα μέρη. Ουσιαστικός πρωταγωνιστής το ίδιο το ποτάμι του Μιζούρι και το πλοίο με το όνομα Μαντάν. Ο Kirk Douglas σε πολύ χαλαρή ερμηνεία, λες και βαριόταν το ρόλο του ή λες και έκανε αγγαρεία. Σπάνια και δυσεύρετη η ταινία The Big Sky, μεγάλη σε διάρκεια την οποία πετσόκοψαν οι παραγωγοί και ελάχιστοι πλέον θυμούνται. Στα ελληνικά αποδόθηκε δύο φορές ως "Η επέλασις των χιλίων κεραυνών" και "Σταυροφόροι της δύσεως".

Το γενικό στόρι: η γνωριμία δύο νεαρών τυχοδιωκτών, θα τους οδηγήσει στο Σεντ Λούις. Θα βρουν το θείο του ενός και μαζί του θα μπαρκάρουν σε πλοίο με άλλους έμπορους γούνας. Ανεβαίνουν το ποτάμι του Μιζούρι για να συναντήσουν φυλές Ινδιάνων και να αγοράσουν δέρματα γούνας. Μαζί τους θα έχουν και μία νεαρή ινδιάνα, την οποία θα επιστρέψουν στη φυλή. Αντίπαλοι τους, πέρα από την άγρια φύση, θα είναι και μία μεγάλη εταιρεία γούνας από το Σεντ Λούις που θέλει να κρατήσει το μονοπώλιο και προσπαθεί να τους βγάλει από τη μέση.

  

On Moonlight Bay 1951

 

On Moonlight Bay 1951

Νύχτα Έρωτος

Σκηνοθεσία: Roy Del Ruth

Σενάριο: Jack Rose, Melville Shavelson, Booth Tarkington

Είδος: Comedy, Doris Day, Family, Musical, Romance

Διάρκεια: 01:35

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Doris Day: Marjorie Winfield

Gordon MacRae: William Sherman

Jack Smith: Hubert Wakely

Leon Ames: George Winfield

Rosemary DeCamp: Alice Winfield

 

Από εδώ ξεκίνησαν όλα. Κάπως έτσι μετακόμισε η οικογένεια Γουίνφιλντ στη νέα της γειτονιά, για να ακολουθήσουν οι ξεκαρδιστικές καταστάσεις ερωτικής τρέλας και καλπάζουσας αταξίας, από τα δύο της παιδιά! Δείξτε κατανόηση, γιατί οι παρουσιάσεις των ταινιών δεν ήταν με την χρονική σειρά προβολής των. Αναφερθήκαμε πρώτα στην δεύτερη και, σήμερα ακολουθεί η πρώτη! Συμβαίνουν αυτά, ειδικά όταν ανακαλύπτει κανείς την ύπαρξη της δεύτερης ετεροχρονισμένα! Πάντως, το μόνο που μπορώ να σας πω μετά βεβαιότητας, είναι ότι όσοι αρέσκονται σε οικογενειακές φαρσοκωμωδίες, με πολύ έντονο το αισθηματικό στοιχείο, θα την λατρέψουν! Έτσι, απλά!

Οι Γουίνφιλντ, μια τυπική μεσοαστική Αμερικάνικη οικογένεια, δίνει τις καθημερινές της μάχες εντός και εκτός των οικογενειακών τειχών, άλλοτε εγκλωβισμένη στα κοινωνικά πλαίσια και άλλοτε μαχόμενη υπέρ ιδανικών, ανθρωπιάς και συναισθημάτων. Η κόρη, που υποδύεται η Doris Day, ένα αγοροκόριτσο που αρέσκεται στο μπέηζμπολ, γνωρίζει τον έρωτα στο πρόσωπο ενός γείτονα που φοιτά στο κολλέγιο της περιοχής. Τα εμπόδια που θα αντιμετωπίσουν οι δύο νέοι είναι πολλά. Τα διλήμματα ακόμη περισσότερα. Παράλληλα, ο μικρός γιός των Γουίνφιλντ θα δώσει ένα πραγματικό ρεσιτάλ παιδικότητας, αδιαφορώντας για τα χρόνια της εφηβείας που έπονται! Άλλωστε, είναι ακόμη 12 ετών! Κάπου εκεί, γύρω από την απίθανη οικονόμο του σπιτιού, οι δύο γονείς θα κληθούν να ζήσουν το παρελθόν τους, να διαχειριστούν το παρόν, αλλά και να ατενίσουν το μέλλον.

 

 

Good Morning 1959

Good Morning 1959

ΚΑΛΗΜΕΡΑ

Σκηνοθεσία: Yasujiro Ozu

Σενάριο: Kôgo Noda, Yasujiro Ozu

Είδος: Comedy, Drama, Family, ΑΠΩ ΑΝΑΤΟΛΗ

Διάρκεια: 01:34

Γλώσσα: Ιαπωνικά

Παίζουν:

Keiji Sada: Heiichirô Fukui

Yoshiko Kuga: Setsuko Arita

Chishu Ryu: Keitarô Hayashi

Kuniko Miyake: Tamiko Hayashi

Haruko Sugimura: ikue Haraguchi

 

Η Καλημέρα είναι μια κωμική ταινία του 1959 από τον Ιάπωνα σκηνοθέτη Yasujirō Ozu. Είναι ένα χαλαρό remake της δικής του σιωπηλής ταινίας του 1932 που γεννήθηκα, αλλά ... και είναι η δεύτερη ταινία του Ozu στο χρώμα.

Στην ταινία αυτή βλέπουμε από κοντά τη ζωή μιας ιδιαίτερα δυτικοποιημένης και αστικοποιημένης Ιαπωνίας στα τέλη της δεκαετίας του '50. Επίκεντρο, η καθημερινότητα μιας μικρής κοινότητας και οι σχέσεις των μελών της.

  

Journey To the Center of the Earth 1959

 

Journey To the Center of the Earth 1959

Ταξίδι στο Κέντρο της Γης

Σκηνοθεσία: Henry Levin

Σενάριο: Walter Reisch, Charles Brackett, Jules Verne

Είδος: Adventure, Family, FANTASY, Romance, Sci-Fi

Διάρκεια: 02:12

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Pat Boone: Alec McEwan

James Mason: Sir Oliver S. Lindenbrook

Arlene Dahl: Carla Göteborg

Diane Baker: Jenny Lindenbrook

Thayer David: Count Saknussemm

 

Ένας καθηγητής από τη Σκωτία και ο μαθητής του ταξιδεύουν σε ένα ηφαίστειο στην Ισλανδία για να ανακαλύψουν το κέντρο της Γης και να γίνουν διάσημοι. Συναντούν όμως πολλά εμπόδια ώσπου να τα καταφέρουν όπως προϊστορικά τέρατα ενώ ανακαλύπτουν και τη χαμένη Ατλαντίδα.

 

Houseboat 1958

 

Houseboat 1958

Σπίτι πάνω σε Βάρκα

 

Σκηνοθεσία: Melville Shavelson

Σενάριο: Melville Shavelson, Jack Rose, Betsy Drake

Είδος: Comedy, Drama, Family, Romance

Διάρκεια: 01:50

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Cary Grant: Tom Winters

Sophia Loren: Cinzia Zaccardi

Martha Hyer: Carolyn Gibson

Harry Guardino: Angelo Donatello

Eduardo Ciannelli: Arturo Zaccardi

 

Τίποτα δεν πάει καλά στη ζωή ενός δικηγόρου που μόνος προσπαθεί να "φέρει βόλτα" τα τρία ατίθασα παιδιά του. Όλα αλλάζουν όταν ο μικρός του γιος ανακαλύπτει την Τσίντσια, μια Ιταλίδα που δέχεται να τους υπηρετήσει. Στην πραγματικότητα πρόκειται για μια κοπέλα των κοσμικών κύκλων που θέλει να ξεφύγει από την κηδεμονία του πατέρα της.

Η δεύτερη ταινία που γύρισε η Σοφία Λόρεν στο πλευρό του Κάρι Γκραντ ακολούθησε την επιτυχία του φιλμ "Υπερηφάνεια και Πάθος" (The Pride And The Passion, 1957) και έχει θέμα την αναπάντεχη συνάντηση μιας Ιταλίδας με έναν δικηγόρο. Εκείνος προσπαθεί να τα βγάλει πέρα με τρία ατίθασα παιδιά. Εκείνη είναι μια κοσμική που δέχεται να γίνει υπηρέτρια, προκειμένου να ξεφύγει από τον υπερπροστατευτικό πατέρα της. Στο παρασκήνιο έχουμε τον έρωτα ανάμεσα στους δύο πρωταγωνιστές, μολονότι αμφότεροι ήταν παντρεμένοι. Στο προσκήνιο ξετυλίγεται μια χαριτωμένη κομεντί, σίγουρα όχι σπουδαία, που ωστόσο απέσπασε δύο υποψηφιότητες για Όσκαρ. Η έκδοση DVD περιοχής 2 αποτελεί μια τυπική μεταφορά του πρωτοτύπου σε ψηφιακή μορφή με εικόνα πλήρους ανάλυσης και ήχο μονοφωνικό.

Treasure Island 1950

 

Treasure Island 1950

ΤΟ ΝΗΣΙ ΤΩΝ ΘΗΣΑΥΡΩΝ

Σκηνοθεσία: Byron Haskin

Σενάριο: Lawrence Edward Watkin,

Robert Louis Stevenson

Είδος: Action, Adventure, Family

Διάρκεια: 01:36

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Bobby Driscoll: Jim Hawkins

Robert Newto: Captain Smollett

Walter Fitzgerald: Squire Trelawney

Denis O'Dea: Dr. Livesy

 

Το 1765, μετά τη δολοφονία ενός ηλικιωμένου πρώην πειρατή, ο νεαρός Τζιμ Χώκινς, ο οποίος εργάζεται στο μικρό πανδοχείο της μητέρας του στην Αγγλία, αποκτά έναν πολύτιμο πειρατικό χάρτη που οδηγεί στον ξακουστό κρυμμένο θησαυρό του πειρατή Κάπτεν Φλιντ. Ο Τζιμ παρέα με τον ενθουσιώδη κυρίο Τρελόνεϊ και τον φίλο του Δρ. Λάιβζι, επιβιβάζονται στο πλοίο του Κάπτεν Σμόλετ και ακολουθούν τον χάρτη, ο οποίος τους οδηγεί σε ένα μακρινό νησί της Καραϊβικής. Στο ταξίδι τους όμως, οι κυνηγοί του θησαυρού έρχονται αντιμέτωποι με τον διαβόητο πειρατή Λονγκ Τζον Σίλβερ. (

Αυτή η συναρπαστική θαλάσσια περιπέτεια διακρίνεται ως η πρώτη ταινία της Disney με αληθινούς ηθοποιούς και η πρώτη έγχρωμη κινηματογραφική μεταφορά του ομώνυμου βιβλίου του 1883, του Σκωτσέζου συγγραφέα Ρόμπερτ Λούις Στίβενσον, το οποίο έχοντας μεταφερθεί περισσότερες από 50 φορές στον κινηματογράφο και την τηλεόραση, διακρίνεται ως ένα από τα πιο πολυδιασκευασμένα μυθιστορήματα.

Η ταινία έχει κάποια εμφανή λάθη και προβληματικά σκηνικά, όμως πρόκειται για λεπτομέρειες οι οποίες της προσδίδουν έναν νοσταλγικό χαρακτήρα. Οι πληθωρικές ερμηνείες των πρωταγωνιστών και η πλούσια, γεμάτη ενέργεια ορχηστρική επένδυση του Κλίφτον Πάρκερ δημιουργούν μια ταιριαστή θεατρική ατμόσφαιρα.

Η επιρροή της κλασικής ιστορίας στο είδος της πειρατικής περιπέτειας είναι τεράστια, καθώς αποτελεί την πηγή πολλών δημοφιλών αντιλήψεων σχετικά με τους πειρατές. Χάρτες τροπικών νησιών με ένα “Χ” να σημειώνει που βρίσκεται θαμμένος ο θησαυρός, ναυτικοί με ένα ξύλινο πόδι και έναν παπαγάλο στον ώμο τους, όπως επίσης και το γνωστό πειρατικό “Αρρρρ”, όλα προέρχονται από τη φαντασία του Στίβενσον.

Ο νεαρός Τζιμ Χώκινς είναι πρόθυμος και αποφασισμένος να κυνηγήσει τον κρυμμένο θησαυρό και παίρνει τη ζωή του στα χέρια του, αν και συχνά αποδεικνύεται παρορμητικός, αφελής και ευκολόπιστος. Ταυτόχρονα όμως, αποτελεί και ένα δυναμικό πρότυπο θάρρους, ακεραιότητας, ευαισθησίας και πίστης στην καλή πλευρά των ανθρώπων.

Ο ραδιούργος και καιροσκόπος πειρατής Λονγκ Τζον Σίλβερ είναι ένας πολύπλοκος χαρακτήρας, ο οποίος παρά την απληστία, τη σκληρότητα και την ανεντιμότητά του, γίνεται συμπαθής χάρη στη γενναιότητα, την εξυπνάδα, τη φιλικότητα και την αφοσίωση του στον προσωπικό, αν και ιδιαίτερα χαλαρό, ηθικό του κώδικα.

Η έντονη δράση περιλαμβάνει δολοφονικές επιθέσεις, πυροβολισμούς και αρκετούς τραυματισμούς, ενώ ο κεντρικός ήρωας βρίσκεται συχνά αντιμέτωπος με επικίνδυνες καταστάσεις και απειλητικούς πειρατές. Καθώς όμως η βία απεικονίζεται με τον γνωστό μη γραφικό τρόπο των παραγωγών της Disney, Το Νησί των Θησαυρών, παραμένει μέχρι και σήμερα η κατεξοχήν πειρατική περιπέτεια για παιδιά.

Η Disney διασκεύασε την ιστορία δύο ακόμα φορές με τις ταινίες Τα Μάπετ στο Νησί των Θησαυρών (1996) και Ο Πλανήτης των Θησαυρών (2002).

 

Mother India 1957

 

Mother India 1957

Γη Ποτισμένη με Ιδρώτα

 

Σκηνοθεσία: Mehboob Khan

Σενάριο: Wajahat Mirza, S. Ali Raza

Είδος: 1957, Drama, Family, Musical

Διάρκεια: 02:52

Γλώσσα: Hindi

Παίζουν:

Nargis: Radha

Sunil Dut: Birju

Rajendra Kumar: Ramu

Raaj Kumar: Shamu (Radha's Husband)

Kanhaiyalal Chaturvedi: Sukhilala

 

Επανέκδοση της ταινίας του Μεχμπούμπ Καν που προβλήθηκε για πρώτη φορά το 1957 προκαλώντας συγκίνηση και ενθουσιασμό στους θεατές και θεωρείται πλέον κλασική. Αντλώντας στοιχεία από την ινδική μυθολογία και συνδυάζοντάς τα με εικόνες από το νεοσύστατο ινδικό κράτος, δείχνει τον τρόπο ζωής των αγροτών και τη κοινωνική διαστρωμάτωση.

H Ράτζα, μια νεαρή χωριατοπούλα, δίνει καθημερινά το δικό της αγώνα επιβίωσης στα χωράφια για να βοηθήσει την οικογένεια του συζύγου της να τα βγάλει πέρα. Η νεαρή αγρότισσα έρχεται αντιμέτωπη με μια σειρά δυσκολιών όταν ο άντρας της μένει ανάπηρος σε ένα εργατικό ατύχημα. Ο τοκογλύφος που τους έχει δανείσει χρήματα αρχίζει να τους πιέζει ενώ κάνει πρόταση στη Ράτζα που την θέλει ερωτικά να μείνει μαζί του και να φροντίζει την ίδια και τα παιδιά της. Οι δυσκολίες όμως συνεχίζονται όταν η θύελλα καταστρέφει τη σοδειά της και το σπίτι της. Με τους δύο γιους της που επέζησαν της καταστροφής δίνει τον αγώνα της κάτω από αντίξοες συνθήκες. Τα παιδιά μεγαλώνοντας εκδηλώνουν διαφορετικές συμπεριφορές. Ο ένας εξελίσσεται σε άνθρωπο πιστό στις παραδόσεις ενώ ο άλλος προσπαθεί να αντισταθεί στην κακοτυχία της οικογένειας και ζητά εκδίκηση από τον τοκογλύφο που τους εκμεταλλεύεται παίρνοντάς τους την περιουσία και το πενιχρό μεροκάματο που βγάζουν. Ο πόνος της μάνας κορυφώνεται όταν πρέπει να αποφασίσει ανάμεσα στην αγάπη για το παιδί της και την αφοσίωσή της στην κοινότητα που σέβεται τη γυναίκα αυτή απεριόριστα.

Την κλασική, τρίωρης διάρκειας, ινδική ταινία «Γη ποτισμένη με ιδρώτα», γύρω από το δράμα μιας θαρραλέας μητέρας, με πρωταγωνίστρια τη θρυλική Ναργκίς, ταινία που είχε συγκινήσει χιλιάδες Ελληνες στη διάρκεια της πρώτης προβολής της στη δεκαετία του '50, προσφέρει η  εφημερίδα στους αναγνώστες της σε καινούρια, αποκαταστημένη και με ωραία χρώματα, κόπια, σε DVD.

Ταινία-σταθμός που εισήγαγε τον κινηματογράφο του «Μπόλιγουντ» στην ινδική παραγωγή των στούντιο της Βομβάης, είδος που συνεχίζεται με την ίδια πάντα επιτυχία εδώ και 50 σχεδόν χρόνια. Πρόκειται για μια ταινία επηρεασμένη τόσο από το μυθιστόρημα της Περλ Μπακ «Υπό το βλέμμα του Βούδα», όσο κι από την ταινία «Όσα παίρνει ο άνεμος», με ηρωίδα μια δυναμική μάνα, είδος μάνας-κουράγιο, που μέσα σε μια περίοδο 40 χρόνων αντιμετωπίζει διάφορες κοινωνικές και άλλες δυσκολίες, προσπαθώντας να μεγαλώσει μόνη τα παιδιά της -ο άντρας της, ανάπηρος ύστερα από εργατικό ατύχημα, την εγκαταλείπει από ντροπή- και ν' αντιμετωπίσει έναν κακό τοκογλύφο που την εκμεταλλεύεται και θέλει να την παντρευτεί, χωρίς ποτέ να συμβιβαστεί ή να χάσει την ελπίδα της για μια καλύτερη ζωή, με αποτέλεσμα να γίνει ένα είδος συμβόλου της ίδιας της Ινδίας και της μόλις αποκτημένης ανεξαρτησίας της -αξίζει ν' αναφέρω ότι η ταινία γυρίστηκε για το γιορτασμό των δέκα χρόνων της ινδικής ανεξαρτησίας.

Ορισμένα στοιχεία της ταινίας μπορεί σήμερα να φαίνονται ξεπερασμένα, η συγκίνηση όμως και γενικά η όλη γοητεία της παραμένουν πάντα ζωντανά, καταφέρνοντας να παρασύρουν το θεατή. Ανάμεσα στις πιο συγκινητικές σκηνές όχι μόνο της ταινίας αλλά και στην ιστορία του παγκόσμιου κινηματογράφου είναι και το θαυμάσιο φινάλε της.

Η ταινία είχε τεράστια επιτυχία στην Ινδία αλλά και σ' ολόκληρο τον κόσμο με αποτέλεσμα η Ιντιρα Γκάντι να χρησιμοποιήσει τον τίτλο της στις προεκλογικές της αφίσες, ενώ οι αριστερές απόψεις της ταινίας οδήγησαν στην απαγόρευσή της στην Τουρκία επειδή θεωρήθηκε κομμουνιστική, ενώ το σήμα με το σφυροδρέπανο που είχε για σύμβολο η παραγωγός εταιρεία αφαιρέθηκε από την κόπια όταν αυτή προτάθηκε για το ξενόγλωσσο Οσκαρ.

The King And I 1956

 

The King And I 1956

Ο Βασιλιάς κι Εγώ

 

Σκηνοθεσία: Walter Lang

Σενάριο: Ernest Lehman, Oscar Hammerstein II, Margaret Landon

Είδος: 1956, Adventure, Drama, Family, MUSICAL, Romance

Διάρκεια: 02:13

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Deborah Kerr: Anna Leonowens

Yul Brynner: King Mongkut of Siam

Rita Moreno: Tuptim

Martin Benson: Kralahome

Terry Saunders: Lady Thiang

 

Η υπόθεση αφόρα την άφιξη της Άννας, μιας Αγγλίδας δασκάλας στο Σιάμ του 1862 για να διδάξει τα πάμπολλα παιδιά του βασιλιά που γίνεται αφορμή για ένα ισχυρό δέσιμο τόσο με τα παιδιά και μερικά πρόσωπα του παλατιού όσο και με τον ίδιο το βασιλιά.

Πρόκειται για ένα αριστουργηματικό παραμύθι που πάλλεται από χρώματα, συναισθήματα, μαζί με χιούμορ και δράμα στο (τραγικό) φινάλε το οποίο μεταφέρει στο σινεμά ένα θρυλικό μιούζικαλ που ανέβασαν το 1951 στο Μπρόντγουεϊ οι Ρότζερς και Χαμερστάϊν και που με τη σειρά του βασίζεται στο βιβλίο της Μάργκαρετ Λάντον «Η Άννα και ο βασιλιάς του Σιάμ». Βεβαία το φιλμ δεν είναι απλώς ένα ανάλαφρο «παιδικό» μιούζικαλ αλλά καταδεικνύει τη διαφορά κουλτούρας και εθίμων των λαών, την ανάγκη «αλληλοαποδοχής» των πολιτισμών, την σχετικότητα της εννοίας του έλεγχου όσον αφόρα την ανθρωπινή εξουσία. Μπορείς να το πεις αφελές με αδυναμίες φανερές αλλά πρόκειται για σπάνιο έργο στην ιστορία του σινεμά. Τα πλάνα γεμάτα υπέροχα χρώματα μοιάζουν σαν πινάκες ζωγραφικής. Αναφέρω ενδεικτικά το φινάλε η την φανταστική κωμική / παιδιάστικη διασκευή της Καλύβας του Μπάρμπα Θωμά. Εδώ βεβαίως ρόλο παίζει έκτος της φωτογραφίας και η υπόλοιπη καλλιτεχνική εργασία της ταινίας. Τα επιβλητικα και ωραιοτατα σκηνικα που συγκλονιζουν, η διακοσμηση, τα πολύχρωμα και πλούσια κουστούμια. Τα όμορφα τραγούδια δίνουν μοναδική ζωντάνια και οι ερμηνείες πνοή στους χαρακτήρες. Στο ρόλο της Άννας η καταπληκτική Ντέμπορα Κερ πλαι (αν και οι συναντήσεις τους γράφουν ιστορία) σε μια από τις πιο χαρακτηριστικές ερμηνείες στη δεκαετία του ’50. Αύτη του Γιουλ Μπίινερ ο οποίος με αύτη την ταινία έκανε σήμα κατατεθέν το ξυρισμένο κεφάλι και δίνει ανάσα ερμηνεύοντας εκρηκτικά έναν άνθρωπο με στυλ, δυναμισμό και χιούμορ, τον υπερήφανο αλλά και αδύναμο μπροστά στο θάνατο και ολίγο μπερδεμένο ως προς την ευθύνη της εξουσίας, (αν και θέλει να το κρύψει) βασιλεύ του Σιάμ.

Τώρα βέβαια ο κινηματόγραφος ποτέ δεν υπήρξε υπερβολικά αθώος και ακόμα και σε αυτό το παραμύθι κάποιοι μπορεί να δουν έλλειψη κριτικής στην αποικιοκρατία («αδυναμίες φανερές» εν μέρει μαζί με τη σκηνοθεσία του Γουόλτερ Λανγκ που συντονίζει, αλλά συνήθως δεν καινοτομεί) ωστόσο η ταινία αύτη είναι ένα από τα καλύτερα μιούζικαλ του σινεμά, (προσωπικά το κατατάσσω μέσα στα 4-5 καλύτερα), ανεπανάληπτο, (όποιος προσπάθησε να το μιμηθεί απέτυχε) και δύσκολα θα βρούμε από τότε ταινίες που συνδυάζουν τόσο μουσικά και συγκινητικά την παιδική αφέλεια και αθωότητα με την δυναμική καλλιτεχνική ένταση και τη χαρά της ζωής. Για αυτό και για το ότι έχει συνδεθεί με μερικές από τις ωραίες παιδικές αναμνήσεις αγάπα τόσο πολύ αυτό το μιούζικαλ.

5 Όσκαρ το 1956, αυτά του α΄ ανδρικού ρόλου (Μπρίνερ), καλλιτεχνικής διεύθυνσης & σκηνικών (Γουίλερ, Ντε Κουίρ, Σκοτ, Φοξ), ηχογράφησης (Φόκνερ), μουσικής για μιούζικαλ (Άλφρεντ Νιούμαν & Κεν Ντάρμπι) και κοστουμιών (Άϊριν Σάραφ). Ήταν υποψήφια για τα βραβεία καλύτερης ταινίας, α΄ γυναίκειου ρόλου (Κερ), σκηνοθεσίας, φωτογραφίας.

e Ballon Rouge 1956

 

Le Ballon Rouge 1956

ΤΟ ΚΟΚΚΙΝΟ ΜΠΑΛΟΝΙ

 

Σκηνοθεσία: Albert Lamorisse

Σενάριο: Albert Lamorisse

Είδος: 1956, Family, Fantasy, Short, Γαλλικα

Διάρκεια: 00:34

Γλώσσα: Γαλλικά

Παίζουν:

Pascal Lamorisse: Pascal - le petit garçon

Georges Sellier: Le marchand

Vladimir Popov: Un locataire

Paul Perey: Le père de Pascal

Renée Marion: La mère de Pascal

Sabine Lamorisse: La petite fille au ballon bleu

 

Ένα αγόρι, καθώς τριγυρίζει στους δρόμους, βρίσκει ένα κόκκινο μπαλόνι δεμένο σε έναν στύλο. Από εκείνη τη στιγμή το μπαλόνι ακολουθεί το παιδί στους δρόμους του Παρισιού, προκαλώντας έκπληξη σε όλη τη γειτονιά αλλά και τη και ζήλια των φίλων του...

SEVEN BRIDES FOR SEVEN BROTHERS 1954

 

SEVEN BRIDES FOR SEVEN BROTHERS 1954

Επτά Νύφες για Επτά Αδέλφια

 

Σκηνοθεσία: Stanley Donen

Σενάριο: Albert Hackett , Frances Goodrich

Είδος: Adventure, Comedy, Drama,

Family, Music, Musical

Διάρκεια: 1h 42min

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Howard Keel: Adam Pontipee

Jeff Richards           : Pontipee

Russ Tamblyn: Gideon Pontipee

Tommy Rall: Frank (Frankincense) Pontipee

Marc Platt: Daniel Pontipee

Matt Mattox: Caleb Pontipee

Jacques d'Amboise: Ephraim Pontipee

Jane Powell: Milly Pontipee

 

Η Μίλι δέχεται να παντρευτεί τον Ανταμ, χωρίς να γνωρίζει ότι συγκατοικεί με τα αδέλφια του και ότι η ίδια θα βρεθεί να υπηρετεί επτά άνδρες άξεστους και αγροίκους. Τα προβλήματα αρχίζουν όταν τα έξι ανύπαντρα αδέλφια μαθαίνουν τελικά τρόπους, αισθάνονται έτοιμα για γάμο, και ο Ανταμ προσφέρεται να τους συνοδεύσει στο κοντινό χωριό, όπου καθένας θα κλέψει την κοπέλα που του αρέσει περισσότερο.

Υπερθέαμα σπάνιας ομορφιάς! Μαζί με το Calamity Jane είναι τα δύο κορυφαία γουέστερν – μιούζικαλ όλων των εποχών! Φοβερές χορογραφίες (δείτε την σκηνή στην κατασκευή του αχυρώνα, που είναι σήμα – κατατεθέν της ταινίας και μια από τις καλύτερες που είδαμε σε μιούζικαλ ποτέ!), απίστευτες ερμηνείες και σκηνικά και βέβαια υπέροχες μελωδίες! Τι άλλο να ζητήσει κανείς; Α! Κι ένα σενάριο φυσικά, που κι αυτό είναι πολύ καλό! Το “Seven brides for seven brothers” είναι αξεπέραστο και τώρα που το θυμήθηκα, πρόσφατα θεάθηκε στο site “100 films you have to see before you die”(μακάβριο αλλά με εύστοχο τίτλο! Θα το βρείτε σχετικά εύκολα), σε πολύ υψηλή θέση, που αν δείτε το φιλμ θα καταλάβετε ότι δικαιολογείται στο απόλυτο! Το στόρι είναι από το βιβλίο The Sobbin` Women του Stephen Vincent Benét, που με τη σειρά του είχε εμπνευστεί από έναν θρύλο της Αρχαίας Ρώμης (The Rape of the Sabine Women). Την σκηνοθεσία ανέθεσε η Metro–Goldwyn–Mayer στον βετεράνο και πολύ επιτυχημένο, ειδικευμένο στα μιούζικαλ  Stanley Donen(On the Town (1949), Royal Wedding (1951), Singin’ in the Rain (1952), Charade (1963) 

White Christmas 1954

White Christmas 1954

Λευκά Χριστούγεννα

Σκηνοθεσία: Michael Curtiz       

Σενάριο: Norman Krasna, Norman Panama, Melvin Frank

Είδος: Comedy, Family, Music, Musical, Romance

Διάρκεια: 2h

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Bing Crosby: Bob Wallace

Danny Kaye: Phil Davis

Rosemary Clooney: Betty Haynes

Vera-Ellen: Judy Haynes

Dean Jagger: Major General Thomas F. Waverly 

Πάρε τον Bing Crosby, τον Danny Kaye, την Rosemary Clooney και μια αγκαλιά τραγούδια του Irving Berlin, όπως το "White Christmas" και "It’s cold outside" (που λόγω αυτής της ταινίας έμειναν τα απόλυτα jazz standards των γιορτών), κι αν δεν αρχίσει να χιονίζει έξω απ’ το παράθυρο σου, μπορείς να παραιτηθείς από κάθε ελπίδα για χριστουγεννιάτικη ατμόσφαιρα.

Η υποτυπώδης πλοκή δεν είναι παρά η αφορμή για να ενωθούν τα ταλέντα των τριών ηθοποιών – τραγουδιστών με αυτό της διάσημης χορεύτριας των χολιγουντιανών μιούζικαλ Vera – Ellen: δυο βετεράνοι του Β παγκοσμίου πολέμου ενώνουν τις δυνάμεις τους ως καλλιτεχνικό ντουέτο και γίνονται αστέρια στο Broadway (αυτό έλειπε). Σε μια περιοδεία στη Florida γνωρίζουν δυο φιλόδοξες χορεύτριες και ξεκινάνε μαζί τους μια περιοδεία στο Vermont. Τραγούδια, παρεξηγήσεις, περιπέτειες, πάλι τραγούδια και φυσικά ρομάντζο. Ε, χριστούγεννα είναι, τί άλλο να ζητήσει κανείς;

Η ταινία βγήκε στις αίθουσες το 1954 κι όπως ήταν αναμενόμενο σημείωσε τεράστια επιτυχία, κατακτώντας την εισπρακτική κορυφή της χρονιάς. Παρά την επιτυχία των τραγουδιών, λόγω συμβολαίων τους σε αντίπαλες εταιρίες, ο Bing Crosby κι η Rosemary Clooney δε μπόρεσαν να ηχογραφήσουν το soundtrack.