The Birds 1963

The Birds 1963

Τα Πουλιά

Σκηνοθεσία: Alfred Hitchcock

Σενάριο: Daphne Du Maurier, Evan Hunter

Είδος: HITCHCCOCK, Romance, Thriller

Διάρκεια: 01:59

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Rod Taylor: Mitch Brenner

Jessica Tandy: Lydia Brenner

Suzanne Pleshette: Annie Hayworth

Tippi Hedren: Melanie Daniels

Veronica Cartwright: Cathy Brenner

 

Ένα ακόμα σκηνοθετικό επίτευγμα του Χίτσκοκ που θεματικά προαναγγέλλει τις ταινίες καταστροφής της δεκαετίας του '70. Γοητευμένη από ένα δικηγόρο η Μέλανι Ντάνιελς έρχεται να τον βρει στο εξοχικό του σπίτι στο Μποντέγκο Μπέι, όπου όμως τα πουλιά αρχίζουν χωρίς λόγο να επιτίθενται στους κατοίκους. Κοσμογονική παραβολή πάνω στις έννοιες του Χάους και της καταστροφής με οικολογικό άλλοθι, ή αντίθετα μια ψυχαναλυτική ταινία πάνω στο οιδιπόδειο (η αντίδραση της μητέρας του ήρωα στη σχέση του με τη Μέλανι ενεργοποιεί την επιθετικότητα των πουλιών); Η ταινία είναι ανοιχτή σε κάθε ερμηνεία, γι' αυτό και παραμένει ανεπανάληπτη.

  

The Servant 1963

The Servant 1963

Ο ΥΠΗΡΕΤΗΣ

Σκηνοθεσία: Joseph Losey

Σενάριο: Harold Pinter, Robin Maugham

Είδος: Drama, Romance, Thriller

Διάρκεια: 01:55

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Dirk Bogarde: Barrett

Sarah Miles: Vera

Wendy Craig: Susan

James Fox: Tony

Catherine Lacey: Lady Mounset

 

Ο νεαρός αριστοκράτης Tony επιστρέφει στο Λονδίνο και προσλαμβάνει τον Hugo για τις υπηρεσίες του σπιτιού. Ο Hugo είναι πιστός και φιλότιμος υπάλληλος, αλλά η μνηστή του Tony δεν τον συμπαθεί και ζητά να τον διώξει. Ο Hugo φέρνει την "αδερφή" του για να εργαστούν και να ζήσουν στο σπίτι. Αυτή θα αποπλανήσει τον Tony και οι ισορροπίες θα χαθούν.

Η πρώτη από τις 3 επιτυχημένες συνεργασίες του αυτοεξόριστου από usa λόγω μακαρθισμού και του νομπελίστα, αρνητή του ιπποτικού τίτλου, Harold Pinter(Accident. 1967 κ The Go-Between. 1970). Το σενάριο αποτελεί διασκευή της νουβέλας του Robin Maugham. «Είναι μια ταινία πάνω στην εθελοδουλία της κοινωνίας μας, εθελοδουλία του υπηρέτη, εθελοδουλία του κυρίου και εθελοδουλία στη στάση όλων των ειδών των ανθρώπων που αντιπροσωπεύουν τάξεις και κοινωνικές θέσεις», λέει ο Λόουζι. Ο υπηρέτης αρχικά υπομένει την ψυχρότητα και τις προσβολές του ζευγαριού αλλά μεθοδικά και σταδιακά γίνεται απαραίτητος για το σπίτι με αποτέλεσμα οι ρόλοι -αφέντης και υπηρέτης -να αναστραφούν. Γυρισμένο κυρίως στο εσωτερικό του σπιτιού, με ένα πολύεπίπεδο σενάριο και με μόνο 2 βασικούς χαρακτήρες σκιαγραφεί την δομή μιας ολόκληρης κοινωνίας φωτίζοντας την νοητή γραμμή που χωρίζει τις τάξεις που μάχονται για την εξουσία. Εξαιρετικές ερμηνείες από James Fox (Performance), Sarah Miles (Blowup) αλλά κυρίως από τον σπουδαίο Dirk Bogarde στο ρόλο του υπηρέτη. Σκιές, καθρέφτες και κοντινά δημιουργούν μια κλειστοφοβική ατμόσφαιρα με υπόγεια τραγικότητα και ένταση, που ενισχύεται με τους στεγνούς από δραματικότητα υπαινικτικούς διαλόγους και σιωπές, μέχρι η νοσηρότητα σκάσει στη επιφάνεια και αποκαλυφθεί η βαρβαρότητα της καθημερινότητας.

 

  

t's a Mad Mad Mad Mad World 1963

It's a Mad Mad Mad Mad World 1963

Είναι ένας Τρελός... Τρελός...

Τρελός Κόσμος

Σκηνοθεσία: Stanley Kramer

Σενάριο: William Rose, Tania Rose

Είδος: Action, Adventure, Comedy, Crime

Διάρκεια: 03:02

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Spencer Tracy: Capt. T. G. Culpepper

Milton Berle: J. Russell Finch

Sid Caesar: Melville Crump

Buddy Hackett: Benjy Benjamin

Ethel Merman: Mrs. Marcus

 

Η πιο παλαβή κωμωδία όλων των εποχών!!! Σκηνοθετημένη από τον Stanley Kramer(η δίκη της Νυρεμβέργης ,κληρονομήστε τον άνεμο, μάντεψε ποιος θα έρθει το βράδυ) αυτή η κωμωδία είναι μια must see ταινία και όχι μόνο για τους φαν του είδους .Δεν μπορώ να θυμηθώ άλλη ταινία που να έχω γελάσει τόσο πολύ και που να με κρατά σε συνεχή ένταση .Οι 3 ώρες δεν καταλαβαίνεις πότε περνούν με τις αμέτρητες αστείες σκηνές και τα ατέλειωτα κυνηγητά με τα αυτοκίνητα!  Ανάμεσα σε αυτούς που συμμετέχουν στο καστ, αυτός που σίγουρα ξεχωρίζει ως προσωπικότητα είναι ο θρυλικός Spencer Tracy, ωστόσο είναι τέτοια η ταινία που οι ηθοποιοί που ξεχωρίζουν είναι πάνω από δέκα! Όποιος δεν την έχει δει χάνει μια ξεκαρδιστική απίστευτη περιπέτεια γεμάτη γέλιο και ανατροπές…

 

  

Kvarteret Korpen 1963

 Kvarteret Korpen 1963

H ΣΥΝΟΙΚΙΑ ΤΟΥ ΚΟΡΑΚΑ

 

Σκηνοθεσία: Bo Widerberg

Σενάριο: Bo Widerberg

Είδος: Drama

Διάρκεια: 01:41

Γλώσσα: Swedish

Παίζουν:

Thommy Berggre: Anders

Keve Hjelm: The Father

Emy Storm: The Mother

Ingvar Hirdwall: Sixten

Christina Frambäck: Elsie

 

Ο Άντερς εργάζεται σε ένα εργοστάσιο του Μάλμο, αλλά ονειρεύεται να γίνει συγγραφέας. Ζει με τους γονείς του σε φτωχικό τμήμα της πόλης. Ο αλκοολικός πατέρας που φαντασιώνεται πως θα γίνει μέλος της υψηλής κοινωνίας και για αυτό δεν δέχεται φτωχική εργασία, ενώ η μητέρα εργάζεται ως πλύστρα για να συντηρεί όλη την οικογένεια. Ο Άντερς γράφει το πρώτο του μυθιστόρημα, αλλά ο εκδότης το απορρίπτει. Βρίσκει συμπόνια στη γειτόνισσά του και ερωτεύονται. Όταν αυτή μένει έγκυος, ο Άντερς αντιμετωπίζει ένα μεγάλο δίλλημα: να καταλήξει σαν τη δική του οικογένεια ή να αναζητήσει τα όνειρα του στη Στοκχόλμη;

Billy Liar 1963

Billy Liar 1963

Μπίλι, ο Ψεύτης

Σκηνοθεσία: John Schlesinger

Σενάριο: Keith Waterhouse, Willis Hall

Είδος: Comedy, Family, Fantasy, Romance, Science Fiction

Διάρκεια: 01:38

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Tom Courtenay: Billy Fisher

Wilfred Pickles: Geoffrey Fisher

Mona Washbourne: Alice Fisher

Ethel Griffies: Grandma Florence

Finlay Currie: Duxbury

 

Η δεύτερη σερί επιτυχία του νεαρού Tom Courtenay (μετά τον... Επαναστάτη δρομέα) έχει την υπογραφή του John Schlesinger. Ήταν η ταινία Billy Liar και μας παρουσίαζε έργα και ημέρες του νεαρού Μπίλι, ενός ονειροπόλου, φαντασιόπληκτου, ψευταρά και εντελώς ανεύθυνου νέου, που δεν ξέρει τι θέλει από τη ζωή του και «βασανίζει» γονείς και συναδέλφους. Παρατηρούμε το χάσμα γενεών σε όλο του το μεγαλείο, με τις νεανικές ανησυχίες και προβληματισμούς που δεν διαφέρουν καθόλου από το σήμερα. Κομβικό ρόλο θα παίξει και η νεαρή Julie Christie, σε μικρό ρόλο σε μια από τις πρώτες της κινηματογραφικές εμφανίσεις στο βρετανικό σινεμά που την έκανε αμέσως αναγνωρίσιμη. Η φαντασία του σκηνοθέτη συναντάει αυτή του νεαρού Μπίλι και οπτικοποιεί ό,τι περνάει από το μυαλό του πρωταγωνιστή μας. Πανέξυπνη και ενδιαφέρουσα ταινία, που μας κράτησε αμείωτο το ενδιαφέρον από την αρχή μέχρι το τέλος.

  

Pasazerka 1963

Pasazerka 1963

Η Επιβάτιδα

Σκηνοθεσία: Andrzej Munk, Witold Lesiewicz

Σενάριο: Andrzej Munk, Zofia Posmysz

Είδος: Action, History, War

Διάρκεια: 01:02

Γλώσσα: Polish

Παίζουν:

Aleksandra Slaska: Liza

Anna Ciepielewska: Marta

Jan Kreczmar: Walter

Marek Walczewski: Tadeusz

Irena Malkiewicz: Oberaufseherin Madel

 

Μια Γερμανίδα βρίσκεται σε καράβι με προορισμό την Ευρώπη. Στο πρόσωπο μιας γυναίκας, θα επαναφέρει μνήμες από το παρελθόν. Γυρίζει και λέει στον σύζυγό της πως ήταν επιστάτρια στο Άουσβιτς κατά τη διάρκεια του πολέμου, αλλά μπόρεσε κι έσωσε τη ζωή μιας γυναίκας. Οι μνήμες ζωντανεύουν…

  

The Great Escape 1963

The Great Escape 1963

Η Μεγάλη Απόδραση

Σκηνοθεσία: John Sturges

Σενάριο: Paul Brickhill, James Clavell, W.R. Burnett

Είδος: Action, Adventure, War

Διάρκεια: 02:49

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Steve McQueen: Hilts 'The Cooler King'

James Garner: Hendley 'The Scrounger'

Richard Attenborough: Bartlett 'Big X'

James Donald: Ramsey 'The SBO'

Charles Bronson: Danny 'Tunnel King'

 

Σε ένα γερμανικό στρατόπεδο αιχμαλώτων πολέμου, οι κρατούμενοι προσπαθούν να οργανώσουν μια μαζική απόδραση με κάθε δυνατό τρόπο.

Όσον αφόρα τις τελευταίες σκηνές της ταινίας και την εκτέλεση αρκετών απο τους δραπέτες, το αληθινό αυτό γεγονός οφείλεται στο ότι όλοι οι κρατούμενοι φορούσαν πολιτικά και όχι στην στολή τους-πράγμα που έδινε το δικαίωμα στους γερμανούς να τους μεταχειριστούν σαν κατασκόπους και όχι σαν αιχμάλωτους πολέμου.

Μια αριστουργηματική πολεμική ταινία που όσα χρόνια και να περάσουν θα παραμένει τόσο απολαυστική και συγκινητική όπως την πρώτη φορα… Με ένα καστ που θα το ζήλευε κάθε υπερπαραγωγή εκείνη την εποχή και με μια εξαιρετική σκηνοθεσία από τον αξιοσημείωτο John Sturges (άσχημη μέρα στον μαύρο βράχο ,και οι 7 ήταν υπέροχοι) ,η ταινία είναι καταπληκτική και μας παρουσιάζει με απίστευτα ρεαλιστικό τρόπο τα αληθινά γεγονότα που συνέβησαν που έγιναν στην Σικελία το 1944! Απ’ όλους, αυτός που ίσως ξεχωρίζει είναι ο Steve McQueen ο όποιος έχει μείνει στην ιστορία με την θρυλική σκηνή με την μοτοσικλέτα .Είναι μια ταινία που με την προβολή της μας κάνει να αγαπήσουμε πιο πολύ τον κινηματόγραφο…

  

Cleopatra 1963

Cleopatra 1963

Κλεοπάτρα

Σκηνοθεσία: Joseph L. Mankiewicz

Σενάριο: Joseph L. Mankiewicz, Ranald MacDougall,

Sidney Buchman, Plutarch, Suetonius

Είδος: Biography, Drama, History, Romance

Διάρκεια: 03:12

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Elizabeth Taylor: Cleopatra

Richard Burton: Mark Antony

Rex Harrison: Julius Caesar

Pamela Brown: High Priestess

George Cole: Flavius

 

Προκειμένου να εδραιωθεί στο θρόνο της Αιγύπτου, η βασίλισσα Κλεοπάτρα προσεταιρίζεται τον Ιούλιο Καίσαρα, με τον οποίο συνάπτει σχέσεις και αποκτά παιδί. Όμως, ο Καίσαρας δολοφονείται. Τη θέση του στην καρδιά και στο κρεβάτι της θα πάρει ο Μάρκος Αντώνιος.

Θεαματική αναπαράσταση της ζωής της θρυλικής βασίλισσας της Αιγύπτου και μια χολιγουντιανή παραγωγή που, παρά το μύθο που την περιβάλλει, δεν παύει να είναι κακή ως τελικό αποτέλεσμα και να συγκαταλέγεται ανάμεσα στις μεγαλύτερες αποτυχίες όλων των εποχών. Το πλούσιο παρασκήνιο που συνοδεύει τα γυρίσματα θέλει την Τέιλορ να ασθενεί βαριά, τον αρχικό σκηνοθέτη Ρούμπεν Μαμούλιαν να απολύεται, το ζεύγος Τέιλορ-Μπάρτον -οι οποίοι τότε ξεκίνησαν το θυελλώδη τους δεσμό- να επιδίδεται σε ομηρικούς καβγάδες, και τον Ντάριλ Ζανούκ να επεμβαίνει βάρβαρα στο τελικό μοντάζ, καταστρέφοντας ουσιαστικά το έργο και το όραμα του Μάνκιεβιτς, ο οποίος είχε ετοιμάσει δύο τρίωρες ταινίες ("Καίσαρας και Κλεοπάτρα" και "Αντώνιος και Κλεοπάτρα"). Σε αυτά, προσθέστε τη δημόσια αποκήρυξη του φιλμ εκ μέρους της Τέιλορ -που είδε τις καλύτερες σκηνές της να κόβονται-, το γεγονός ότι τα στούντιο της Fox ερήμωσαν ελλείψει χρημάτων, αλλά και τα χαμένα Όσκαρ στις βασικές κατηγορίες, και θα αντιληφθείτε γιατί το αστρονομικό για την εποχή ποσό των 37 εκατομμυρίων δολαρίων (κατ΄ άλλους 44.000.000) δεν επέστρεψε στα ταμεία. Η παταγώδης αποτυχία της "Κλεοπάτρας" είχε ως αποτέλεσμα η μεν Fox να φτάσει στα πρόθυρα της χρεοκοπίας, ο δε διευθυντής του στούντιο, Σπύρος Σκούρας, να έρθει σε σύγκρουση με τον Ζανούκ και να απομακρυνθεί. 

 

Shock Corridor 1963

 Shock Corridor 1963

Σοκ Κόριντορ

 

Σκηνοθεσία: Samuel Fuller

Σενάριο: Samuel Fuller

Είδος: Drama, Film Noir, Mystery, Thriller

Διάρκεια: 01:41

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Peter Breck: Johnny Barrett

Constance Towers: Cathy

Gene Evans: Boden

James Best: Stuart

Hari Rhodes: Trent

 

Ο Τζόνι Μπάρετ είναι ένας δημοσιογράφος που είναι αποφασισμένος να κερδίσει το βραβείο Πούλιτζερ, λύνοντας το μυστήριο ενός εγκλήματος που διαπράχθηκε μέσα σε μια ψυχιατρική κλινική και είχε ως μάρτυρες τρεις ασθενείς, από τους οποίους η αστυνομία δεν κατάφερε να πάρει πληροφορίες. Για να το πετύχει, καταφέρνει να περάσει ο ίδιος ως τρελός και να διεισδύσει στην κλινική.

Όποιος μπλέκει με τα πίτουρα, τον τρώνε οι κότες. Κάπως έτσι, ο δημοσιογράφος πρωταγωνιστής, μετά από δίχρονη «εκπαίδευση», υποδύεται τον σαλταρισμένο για να μπει στο εσωτερικό ενός σανατορίου με σκοπό να ξεσκεπάσει μια άλυτη υπόθεση φόνου. Ενός φόνου του οποίου οι τρεις μάρτυρες είναι ψυχικά ασθενείς. Λίγο η δικιά του μανία με την υπόθεση, λίγο ο μεγάλης διάρκειας εγκλεισμός του με θεραπείες και ηλεκτροσόκ, η ψυχική του υγεία θα αρχίσει να έχει προβλήματα. Πήγε για μαλλί και βγήκε κουρεμένος, που λέει κι ο λαός. Κι ο Samuel Fuller παρουσιάζει άλλη μια πολύ δυνατή ταινία, για πολλούς την καλύτερή του, από την περίοδο που έφτιαχνε ανεξάρτητα έργα, μακριά από τα μεγάλα στούντιο. Ξαναβλέποντας το Shock Corridor, μπορείτε πολύ πιο εύκολα να δείτε την κριτική του Fuller για την αμερικανική κοινωνία. Ο μικρόκοσμος του ψυχιατρείου περιέχει τον εγωμανή δημοσιογράφο που κυνηγάει πάση θυσία τη μεγάλη είδηση, να πετύχει το δικό του american-dream. Ο μαύρος ασθενής που νομίζει ότι είναι λευκός (πανέξυπνη η τοποθέτηση του Φούλερ), εκφράζει όλο το ρατσιστικό μένος του λευκού προς τον μαύρο. Ο σαλταρισμένος καθηγητής εκφράζει το φόβο του πυρηνικού ολέθρου. Και με τον τρίτο ασθενή παρουσιάζει την αντικομουνιστική υστερία(;), λόγω των αριστερών του πεποιθήσεων και της προϊστορίας του στην Κορέα και τώρα νομίζει ότι είναι στρατηγός του αμερικανικού εμφυλίου. Must-see ταινία για κάθε σινεφίλ!

 

Charade 1963

Charade 1963

Ραντεβού στο Παρίσι

  

Σκηνοθεσία: Stanley Donen

Σενάριο: Peter Stone, Marc Behm

Είδος: Comedy, Mystery, Romance, Thriller

Διάρκεια: 01:53

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Cary Grant: Peter Joshua

Audrey Hepburn: Regina Lampert

Walter Matthau: Hamilton Bartholomew

James Coburn: Tex Panthollow

George Kennedy: Herman Scobie

 

Η Regina Lampert (Hepburn) μαθαίνει ότι πέθανε ο άντρας της. Ανάμεσα στα πολλά μυστικά που είχε ανακαλύπτει ότι είχε σχέση με μια σπείρα κακοποιών και βρίσκεται κυνηγημένη.

Μια υπέροχη διασκεδαστική κομεντί που ανακατεύει ιδανικά την περιπέτεια, το ρομάντζο και την κωμωδία. Ορισμένοι διάλογοι είναι ξεκαρδιστικοί και παράλληλα κρατάει σε αγωνία μέχρι το τέλος. Το καστ δίνει θαυμάσιες ερμηνείες.

55 Days At Peking 1963

55 Days At Peking 1963

55 Μέρες στο Πεκίνο

Σκηνοθεσία: Nicholas Ray, Guy Green

Σενάριο: Robert Hamer, Philip Yordan, Bernard Gordon, Ben Barzman

Είδος: Drama, History, War

Διάρκεια: 02:34

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Charlton Heston: Maj. Matt Lewis

Ava Gardner: Baroness Natalie Ivanoff

David Niven: Sir Arthur Robertson

Flora Robson: Dowager Empress Tzu-Hsi

John Ireland: Sgt. Harry

 

Στο Πεκίνο του 1900 αποστολές από δώδεκα χώρες στρατοπεδεύουν έξω από την Απαγορευμένη Πόλη. Όταν οι Μπόξερ εξεγείρονται και η αυτοκράτειρα συδαυλίζει την επανάσταση, οι διπλωμάτες βρίσκονται πολιορκημένοι από φανατισμένους Κινέζους που ζητούν να φύγουν οι ξένοι από τη χώρα τους.

Περιπέτεια μεγάλων διαστάσεων από τον παραγωγό του "Ελ Σιντ" και του "Βασιλέα των Βασιλέων". Με επίκεντρο ιστορικά γεγονότα (η εξέγερση των Μπόξερ στην Κίνα του 1900) παρακολουθούμε την πολιορκία του Πεκίνου, την πτώση της τελευταίας εκπροσώπου της δυναστείας των Μινγκ και τις ιστορίες στρατιωτικών, διπλωματών και απλών ανθρώπων που βρέθηκαν στη δίνη των γεγονότων.

Θέαμα, επική διάθεση, ένας φευγαλέος έρωτας και ίντριγκες στην Απαγορευμένη Πόλη είναι τα συστατικά αυτής της μεγάλης εμπορικής επιτυχίας, που απέσπασε δυο υποψηφιότητες στα Όσκαρ του 1964.

  

This Sporting Life 1963

 This Sporting Life 1963

Η Τιμή ενός Ανθρώπου

Σκηνοθεσία: Lindsay Anderson

Σενάριο: David Storey

Είδος: Drama, Romance, Sports

Διάρκεια: 02:14

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Richard Harris: Frank Machin

Rachel Roberts: Mrs. Hammond

Alan Badel: Weaver

William Hartnell: Johnson

Colin Blakely: Maurice Braithwaite

 

Ο Φρανκ (Richard Harris) εργάζεται ως ανθρακωρύχος και ταυτόχρονα προσπαθεί να γίνει επαγγελματίας παίκτης του ράγκμπι με σκοπό να αποκτήσει χρήματα και δόξα. Τις φιλοδοξίες του δε φαίνεται να τις συμμερίζεται η Μάργκαρετ (Rachel Roberts), νεαρή χήρα, στο σπίτι της οποίας διαμένει.

Μεταπολεμική Αγγλία και ο βρετανικός κινηματογράφος εστιάζει στη μεταφορά επί της μεγάλης οθόνης κλασικών λογοτεχνικών έργων. Ο David Lean με τα αξεπέραστα Oliver Twist και Great Expectations και ο Michael Powell με τα εξαιρετικά Κόκκινα Παπούτσια δημιουργούν απίστευτο ρεύμα και συμπαρασύρουν στο διάβα τους πλείστους άλλους παραγωγούς και σκηνοθέτες. Όλα αυτά όμως μέχρι τα μέσα περίπου της δεκαετίας του ’50. Τότε εμφανίστηκε μία ομάδα νέων σκηνοθετών με επικεφαλή κάποιον απόφοιτο της Οξφόρδης που άκουγε στο όνομα Lindsay Anderson. Σκοπός τους να αναδείξουν, στην αρχή με μικρού μήκους ταινίες τεκμηρίωσης, τα προβλήματα της βρετανικής κοινωνίας και κυρίως της βρετανικής εργατικής τάξης. Αργότερα η ομάδα αυτή προχωρά ένα βήμα πιο πέρα δημιουργώντας τις πρώτες μεγάλου μήκους ταινίες μυθοπλασίας, πάντα όμως με την ίδια θεματική. Αυτή η κίνηση των νεαρών σκηνοθετών ονομάστηκε free cinema, εξαιτίας μιας προβολής τριών ταινιών μικρού μήκους υπό αυτό τον τίτλο, έγινε όμως γνωστή κυρίως για τον επαναστατικό και ρεαλιστικό τρόπο κινηματογράφησης. Μία λοιπόν από τις σημαντικότερες ταινίες αυτού του ρεύματος είναι και η Τιμή ενός ανθρώπου, η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του σκηνοθέτη Lindsay Anderson.

Η τιμή ενός ανθρώπου είναι ένα σπαραχτικό δράμα. Μέσα από τη ρεαλιστική «ματιά» του Anderson παρατηρούμε τον Φρανκ να ονειρεύεται την επιτυχία, να ονειρεύεται τον έρωτα και να κάνει τα πάντα για να τ’ αποκτήσει. Κι όταν τελικά τ’ αποκτά, είναι έτοιμος να τα διαλύσει, γιατί ο Φρανκ είναι γέννημα – θρέμμα της τάξης του, ένας φτωχός ανθρακωρύχος από το Γιορκσάιρ και τίποτα παραπάνω. Είναι αυτό που θέλησαν οι άλλοι να είναι. Είναι ένας Άγγλος εργάτης που γίνεται έρμαιο των Άγγλων αστών αλλά και των δικών του παθών. Όταν όμως το καταλαβαίνει είναι αργά. Όταν καταλαβαίνει ότι είναι ένα γρανάζι σε μια καλοδουλεμένη επιχείρηση θεάματος, δεν υπάρχει επιστροφή.

Από την άλλη η Μάργκαρετ προσκολλημένη ακόμα στον αποθανόντα σύζυγό της αρνείται όχι μόνο ν’ αγαπήσει αλλά και ν’ αγαπηθεί. Δεν θέλει να προδώσει την αγάπη στον άντρα της. Αλλά όταν τα συναισθήματα της φτάσουν στο σημείο που δεν έχει επιστροφή τότε είναι που κάνει και το συμβιβασμό με τον εαυτό της, ένα συμβιβασμό όμως που η κοινωνία αρνείται να δεχθεί.

Ο Anderson διαχειρίζεται άριστα το σενάριο του συγγραφέα David Storey και μας οδηγεί με αργά αλλά σταθερά βήματα σε μια έκρηξη συναισθημάτων και σε ένα λυτρωτικό φινάλε, εφάμιλλο αρχαίας τραγωδίας. Κινηματογραφεί με σκληρό ρεαλισμό το αστικό – βιομηχανικό περιβάλλον της αγγλικής επαρχίας είτε μέσα σε σκοτεινά δωμάτια είτε μέσα σε λάσπη. Εκεί δηλαδή που ζουν και δουλεύουν οι Άγγλοι εργάτες. Τέλος καταφέρνει να αποσπάσει από το πρωταγωνιστικό δίδυμο εκπληκτικές ερμηνείες. Ο Richard Harris κέρδισε το βραβείο ερμηνείας του Φεστιβάλ των Καννών και τιμήθηκε με μια υποψηφιότητα για Όσκαρ. Η ερμηνεία του σε πολλά σημεία θυμίζει κάτι από τη βίαιη ερμηνεία του Brando στα έργα του Kazan, χωρίς όμως κανενός ίχνους μιμητισμού.

Η ταινία όταν προβλήθηκε προκάλεσε πολλές αντιδράσεις λόγω κυρίως κάποιων βίαιων και ωμών, για την εποχή, ερωτικών σκηνών. Ωστόσο από όλους τους κριτικούς θεωρείται μία από τις σημαντικότερες και πιο χαρακτηριστικές ταινίες του κινήματος.

 

 

Sunday in New York 1963

Sunday in New York 1963

Κυριακές στη Νέα Υόρκη

  

Σκηνοθεσία: Peter Tewksbury

Σενάριο: Norman Krasna

Είδος: Comedy, JANE FONDA, Romance

Διάρκεια: 01:45

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Jane Fonda: Eileen Tyler

Rod Taylor: Mike Mitchell

Cliff Robertso: Adam Tyler

Robert Culp: Russ Wilson

Jo Morrow: Mona Harris

 

Αυτή είναι μία από τις πρώτες ταινίες που γύρισε η Jane Fonda, και φάνηκε αμέσως ότι η κοπέλα θα έχει μια λαμπρή καριέρα. Η υπόθεση του έργου περιστρέφεται γύρω από προβληματισμούς της τότε εποχής, οι οποίοι σήμερα θεωρούνται ξεπερασμένοι. Συγκεκριμένα αφορά το πρόβλημα του αν τα κορίτσια που έχουν δεσμό, επιτρέπεται να ενδώσουν στις απαιτήσεις του αγοριού τους, και να προχωρήσουν σε ολοκληρωμένες σεξουαλικές σχέσεις, ή να περιμένουν τον γάμο πρώτα.

Τελικά είναι φανερό ότι ο συγγραφέας Norman Krasna, μάλλον είναι υπέρ του να παραμένουν το κορίτσια ενάρετα και… αμόλυντα μέχρι το γάμο τους! Αλλά μιλάμε για διαφορετική εποχή. Ακόμα και διάσημοι σεξολόγο-παιδαγωγοί, δεν έπαιρναν σαφή θέση στο θέμα αυτό, και έλεγαν ότι επαφίεται στην κουλτούρα και την διαπαιδαγώγηση των ενδιαφερομένων. Πάντως ανεξάρτητα από το κεντρικό νόημα της υπόθεσης, το έργο δεν παύει να είναι μια ευχάριστη κομεντί, με αρκετό σασπένς και γέλιο με τις διάφορες παρεξηγήσεις που συμβαίνουν.

Στο πλευρό της Jane Fonda παίζει ο μακαρίτης, αγαπημένος πρωταγωνιστής του Hitchcock, o Rod Taylor. ( Τα πουλιά).

Hud 1963

 Hud 1963

Αγριος σαν Θύελλα

Σκηνοθεσία: Martin Ritt

Σενάριο: Irving Ravetch, Harriet Frank Jr., Larry McMurtry

Είδος: Action, WESTERN

Διάρκεια: 01:52

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Paul Newman: Hud Bannon

Melvyn Douglas: Homer Bannon

Patricia Neal: Alma Brown

Brandon De Wilde: Lonnie Bannon

Whit Bissell: Mr. Burris

 

Μία πεθαμένη αγελάδα από άγνωστη αιτία θα αποτελέσει την εκκίνηση των γεγονότων που θα φέρει την οικογένεια των Bannon κοντά στη χρεοκοπία. Μετά από χρόνια σκληρής δουλειάς, το ράντσο τους κινδυνεύει με αφανισμό λόγω της εμφάνισης αφθώδους πυρετού. Μαζί με την οικονομική κρίση, θα αναβλύσουν όμως και όλα τα οικογενειακά προβλήματα. Οι τεταμένες σχέσεις πατέρα (Melvyn Douglas) και γιου (Paul Newman) θα οδηγηθούν σε όξυνση μπροστά στον εγγονό (και ανιψιό αντίστοιχα) και στην -λέγε με και γεροντοκόρη- υπηρέτρια. Οι παραδοσιακές αρχές του καλοκάγαθου πατέρα θα έρθουν σε σύγκρουση με τις νέες τάσεις που εκφράζει ο θερμόαιμος γυναικοκατακτητής Hud.

Η ταινία Hud του 1963 είναι μια από τις πολλές συνεργασίες του Paul Newman με το σκηνοθέτη Martin Ritt. Η ταινία ξεχωρίζει για την εκπληκτική φωτογραφία (όπως αναμενόταν άλλωστε) του James Wong Howe και τη λιτή μουσική του Elmer Bernstein όπως φυσικά και για την συγκρατημένη σκηνοθεσία του Ritt. Το σενάριο βασίστηκε στο βιβλίο Horseman, Pass By του νεαρού (ούτε 30 χρονών τότε) συγγραφέα Larry McMurtry, γνωστός σήμερα για το σενάριο του Brokeback Mountain. Επτά υποψηφιότητες για όσκαρ μάζεψε η ταινία, από τις οποίες κερδισμένοι βγήκαν για πρώτη φορά στην καριέρα τους οι ηθοποιοί Melvyn Douglas και Patricia Neal (β` ανδρικού και α` γυναικείου αντίστοιχα) και ο Wong Howe

 

America, America 1963

America, America 1963

Άκερκα, Αμέρικα

Σκηνοθεσία: Elia Kazan

Σενάριο: Elia Kazan

Είδος: Drama, Elia Kazan

Διάρκεια: 02:54

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Stathis Giallelis: Stavros Topouzoglou

Frank Wolff: Vartan Damadian

Harry Davis: Isaac Topouzoglou

Elena Karam: Vasso Topouzoglou

Estelle Hemsley: Grandmother Topouzoglou

 

Η οδύσσεια ενός μετανάστη με εμφανείς αναφορές στην οικογένεια του Ηλία Καζάν και ιδιαίτερα τον θείο του. Η αφήγηση ξεκινά το 1896 και τοποθετείται στα παράλια της Μικράς Ασίας. Η βιοπάλη ενός φτωχού νέου που από παιδί ονειρεύεται να ταξιδέψει στην υπερατλαντική γη της επαγγελίας, μοιάζει με κάθοδο στην κόλαση. Μετατρέπεται για λίγο σε ανάσταση, κατά την άφιξή του εκεί, πριν αρχίσει το αληθινό δράμα του μετανάστη.

Βασισμένο στο μυθιστόρημα του ίδιου του Elia Kazan «Το χαμόγελο της Ανατολής» και με τη συντροφιά της μουσικής του Χατζιδάκι, το «Αμέρικα, Αμέρικα» είναι η ιστορία του Σταύρου, ενός νέου άντρα ελληνικής καταγωγής, από τον θάνατο του καλύτερού του φίλου μέχρι την ξενιτιά. Ο Kazan χρησιμοποιεί τα προσωπικά του βιώματα για να μιλήσει για τις μεγάλες ψευδαισθήσεις που προκαλεί η μετανάστευση: ο παράδεισος τελικά δε βρίσκεται ούτε στην αντίπερα όχθη, και η πίστη σε αυτόν αποδεικνύεται άλλο ένα ζωτικό ψεύδος. Αναπόσπαστα δεμένη με το τραγούδι «Το αστέρι του βοριά», μια συγκλονιστική ελεγεία στα ματαιωμένα όνειρα.

 

  

Move Over, Darling (1963)

Move Over, Darling (1963)

Ο Άντρας της Έίναι Δικός μου

Σκηνοθεσία: Michael Gordon

Σενάριο: Hal Kanter, Jack Sher

Είδος: Comedy, Romance, Doris Day

Διάρκεια: 1h 43min

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Doris Day: Ellen Wagstaff Arden

James Garner: Nicholas Arden

Polly Bergen: Bianca Steele Arden

Thelma Ritter: Grace Arden

Fred Clark: Mr. Codd

 

Ενώ ζουν εδώ και τρία χρόνια έναν ευτυχισμένο γάμο κι έχουν αποκτήσει δύο κορούλες, το ζεύγος Άρντεν ταξιδεύει αεροπορικώς στην νότια Αμερική. Το κακό όμως συμβαίνει κατά τη διάρκεια του ταξιδιού, οι περισσότεροι σώζονται μεν, αλλά το σώμα της κυρίας Άρντεν δεν βρίσκεται ποτέ. Πέντε χρόνια αργότερα, ο σύζυγος έχει μόλις ξανα-παντρευτεί κι ετοιμάζουν με τη νέα του σύζυγο το μήνα του μέλιτος. Ακριβώς όμως την ημέρα της αναχώρησης για το ταξίδι, το αμερικανικό ναυτικό τους φέρνει ένα αναπάντεχο δώρο!

  

Murder at the Gallop (1963)

Murder at the Gallop (1963)

Το Μυστήριο των τεσσάρων Κληρονόμων

  

Σκηνοθεσία: George Pollock

Σενάριο: James P. Cavanagh, Agatha Christie

Είδος: Comedy, Crime, Drama 

Διάρκεια: 1h 21min

Γλώσσα: Αγγλικά

Παίζουν:

Margaret Rutherford: Miss Jane Marple

Stringer Davis: Mr. Stringer

Robert Morley: Hector Enderby

Flora Robson: Miss Milchrest

Charles 'Bud' Tingwell: Inspector Craddock (as Charles Tingwell)

Gordon Harris: Sergeant Bacon

 

    Η δεύτερη από τις συνολικά πέντε ταινίες με τη Miss Marple, δια χειρός George Pollock. Του 1963, βασισμένο φυσικά στη νουβέλα της Agatha Christie, με την απολαυστική Margaret Rutherford στον πρωταγωνιστικό ρόλο.

Η υπόθεση

    Όταν ένας πλούσιος ηλικιωμένος άνδρας φαίνεται να έχει πεθάνει από φόβο εξ αιτίας μιας γάτας, τότε η Μις Μαρπλ υποπτεύεται έναν από τους τέσσερις συγγενείς του, όλους κληρονόμους της περιουσίας του...

    Ο άσημος σκηνοθέτης George Pollock έκανε μεγαλύτερη καριέρα ως βοηθός σκηνοθέτη, όμως τουλάχιστον μας χάρισε έναν από τους πλέον απολαυστικούς πρωταγωνιστικούς ρόλους, αυτόν της Miss Marple, υποδυόμενη έξοχα από την Margaret Rutherford, μέσα από μια σειρά πέντε ταινιών, βασισμένες στις νουβέλες της Agatha Christie.

    Το Murder at the Gallop ήταν η δεύτερη χρονικά, εν έτει 1963, μετά το αρχικό Murder She Said, το 1961 και ακολουθούμενο από τα Murder Most Foul, Murder Ahoy, αμφότερα το 1964 και τέλος, το The Alphabet Murders, το 1965, όπου η Μις Μαρπλ θα συναντήσει τον... Ηρακλή Πουαρό, όμως αυτό δεν αρκεί για να γλιτώσει το φιλμ από μια ανεκτική μετριότητα και να το καταστήσει σίγουρα ως το λιγότερο καλό της σειράς.

    Εδώ λοιπόν, στο Μυστήριο των Τεσσάρων Κληρονόμων, όπως είναι ο ελληνικός τίτλος, μάλλον παρακολουθούμε το πιο ενδιαφέρον από τα πέντε φιλμ, κυρίως χάρη στο έξυπνο, καλογραμμένο σενάριο, από τον James P. Cavanagh.

    Η Μις Μαρπλ έχοντας στο πλευρό της τον πιστό της φίλο κ. Στρίνγκερ θα βρεθεί τυχαία -όπως πάντα- στον τόπο του εγκλήματος. Στο σπίτι του κείτεται νεκρός ο ηλικιωμένος ζάπλουτος Έντερμπι. «Καρδιακή προσβολή» απεφάνθη ο ιατρός, όμως η... δαιμόνια γεροντοκόρη, που βρίσκει πολλές ασχολίες εξίσου ενδιαφέρουσες με το πλέξιμο, έχει τις αμφιβολίες της. Ναι μεν καρδιά σου λέει, όχι όμως ξαφνικά. Κάποιος προκάλεσε ηθελημένα το επεισόδιο. Κάποιος που πιθανώς είχε οφέλη από το θάνατο του γέρου. Πολύ πιθανό ένας εκ των τεσσάρων συγγενών του, όλοι κληρονόμοι της μεγάλης περιουσίας του...

    Οι κληρονόμοι θα συναντηθούν στο Gallop, όπου η οικογένεια διατηρεί ένα σπίτι για εξοχική κατοικία αλλά και ως χώρο μαθημάτων ιππασίας. Η Μαρπλ θα βρει τον τρόπο να μείνει μαζί τους ώστε να εξερευνήσει από κοντά τα κίνητρα των συγγενών και να επιβεβαιώσει τις υποψίες της αποκαλύπτοντας τον δολοφόνο του γερο Έντερμπι.

    Φωτογραφία, φωτισμοί και μουσική δένουν έξοχα, σε ένα τεχνικά άρτιο αποτέλεσμα. Η αστεία παρουσία της Μάργκαρετ Ράδερφορντ επιβεβαιώνεται εκ νέου, ενώ εξίσου απολαυστικός -όπως πάντα βέβαια- είναι ο ταλαντούχος Stringer Davis (ως κ. Στρίνγκερ) στο πλάι της αγέραστης ντετέκτιβ.

Τ    έλος θα μπορούσε να γίνει λόγος για την πιο καλογραμμένη ιστορία με έντονη την αγωνία ως προς την έκβασή της μέχρι την επίλυση του μυστηρίου. Κάτι βέβαια που είναι δεδομένο όταν μιλάμε για Άγκαθα Κρίστι, όμως θεωρώ πως εδώ γίνεται ακόμη εντονότερο.